Existencialismo

Pertenecientes a las clases medias, educadas y de raza blanca, los existencialistas rechazaban el materialismo y por lo tanto ( y en teoría) la moda. Sin embargo, esta actitud antimoda terminó por convertirse en tendencia y poco a poco fue calando a la sociedad.

Jerséis extras grandes, pantalones pitillo, suéteres de cuello vuelto, cabellos despeinados y trencas son las prendas insignia de esta moda.

Fue un movimiento que surgió a finales de la década de 1940 y persistió hasta  1960. Unidos por la creencia en la primacía de la voluntad propia y en el análisis de la existencia humana,  los existencialistas eran contraculturales y proporcionaban una alternativa a los gustos mayoritarios al tiempo que articulaba una critica del statu quo.

En Francia se le llamo Look Rive Gauche, en Estados Unidos generación beat o beatniks.

Características en prendas: Hombre; perilla, boina, pantalones chinos y jerséis de cuello vuelto. Mujeres; Leotardos y Mallas negras, bailarinas y suéteres extragrandes.

Iconos de Estilo: Jacques Esterel, Juliette Gréco, Audrey Hepburn, Brigitte Bardot e Yves Sain Laurent.

La ropa de linea sencillas y desestructuradas también se volvió emblemática de la actitud antimaterialista de los existencialistas.

Inspirándose en el estilo de la Rive Gauche, Yves Saint Laurent, que en 1960 trabajaba como diseñador en Dior, presento una colección Beat, la cual fue un escándalo y valió su despido de la casa Dior.

Nota: El Existencialismo es considerada una tendencia cultural ya que esta presente en otras áreas como la literatura, la música, bellas artes y artes decorativas. Pero en este caso solo se le hace énfasis en la moda.

¿Qué es una editorial de Moda?

Una editorial de moda es una historia contada fotográficamente. Una serie de fotos relacionadas entre si que expresan un concepto, una idea o una tendencia que se quiera transmitir. 

No pretende vender las prendas, se podría decir que solo es una forma de expresión que muchas veces se usa de inspiración. Generalmente están dirigidas por un estilista de moda (Que suele tomar la dirección de arte en ocasiones); se basa en la ropa para comunicarse.

“Going To Pieces” : Lily Cole : US Vogue March 2013 : Alex Prager

En una editorial suelen trabajar el fotógrafo, estilista, modelo, peinador/maquillista y productor. Si es para una revista en especial se basan en el estilo de la misma, sucede lo mismo para una marca ,pero si es para un portafolio personal el estilo suele ser libre.  

El objetivo es hacer relevante la historia en la actualidad, se pueden repetir tendencias pero no la historia o la interpretación, el reto es reinterpretar de manera novedosa.

Distintas editoriales sobre el Grunge, una tendencia 2013.

Vestuario de Cine

El vestuarista de cine tiene como objetivo diseñar el vestuario de los personajes. Pero esto no es superficialmente, si bien un buen vestuario no hace una buena película, una buena película siempre va acompañado de un buen vestuario. Por eso se hace gran énfasis a esta parte de la producción y de diseño, ya que el vestuario es la segunda piel del personaje: la que nos dice como es su personalidad, su situación socio-económica , sus estados de ánimo e incluso resalta al actor, todo de acuerdo al drama de la película.

Algunas características que se toman en cuenta para la conceptualización y diseño de vestuario.

• La personalidad del personaje.
• El tono de la película ( Drama, comedia, ciencia ficción, épica, etc)
• Como se desarrolla el personaje en la película.
• Contexto histórico, social y económico en el que se desarrolla.
• Investigación de tejidos, moda y accesorios.

               

Para lograr esto, el encargado del vestuario tiene que leer el libreto o guión, dónde imagine al personaje y le de vida. He aquí donde se ve el talento del mismo, pues si bien ya inventaron una historia, un personaje, el diseñador lo hace creíble visualmente. El vestuario le da más credibilidad al mismo y este debe bocetar sus propuestas para presentarlo al director. Una vez que se de por aceptado la propuesta, llega la confección, recopilación o compra de las prendas y mucho trabajo técnico, como ordenar las prendas por escenas, hacer inventario, encargarse de que este perfecta para grabar, etc...

El diseño varía si es para cine, teatro, opera o ballet, ya que cada uno tiene diferentes exigencias.

Como ejemplo, veremos parte el trabajo de  Deborah Lynn Scott  (Avatar, volver al futuro, el patriota...) en la película Titanic (1997), por el que ganó el Oscar a mejor vestuario. Aquí se utilizaron trajes originales estilo eduardianos, corsés, bodies, camisas con mangas kimono, bordados, etc.

Lujo II Parte.

Iconos.

Jane Birkin y su bolsa.

Hija de Judy Campbell y con abuelos dedicados al medio, la Birkin fue polémica, creativa, sumisa, liberal, dulce y fashionista. Fue un icono de estilo y después, un icono del lujo sin querer. 

Jane Birkin y su canasta fue inspiración para Jean Louis Dumas  (director de Hermes) para la creación de la famosa y carìsima bolsa Birkin, el estatus hecho accesorio. La hasta ahora exclusiva bolsa tiene un precio entre los 7,000.00 y 100,000.00 dòlares, està hecho completamente de cuero o piel  y si gustas le puedes agregar màs detalles, como diamantes, rubíes, etc., esto sin mencionar que la simple cerradura del bolso es de oro.

El Allure

Dicen que Lady Di tenia algo.
Era  misteriosamente atractiva e interesante, tenia un don.
Ella tenia encanto y eso es 'el allure'.

Lujo I parte.

Icono de la moda, elegancia y lujo.

El lujo es la esencia de la moda, la moda no existe sin el lujo. El lujo es un estilo de vida que excede lo necesario. Se nace con estilo  ( con o sin dinero) y compramos y adquirimos la elegancia; y el glamour y la sofisticación no son nada si no somos nosotros.

Al comprar elegancia entendemos por adquirir objetos que poseen un logo y que inmediatamente nos hace mas  ante la sociedad, nos aporta un lugar, nos inventa una historia.  Pensamos en las grandes casas de moda, los bolsos, los zapatos y perfumes. Lujo es sinónimo de saber vivir, desayunar caviar con champagne, tomar martinis y asistir al teatro con un vestido haute couture, disfrutar de nuestro yate en verano. Lujo es exceso. 

 El lujo es una necesidad que empieza cuando acaba la necesidad.

Gabrielle Coco Chanel

Pero la verdadera elegancia es mística. Sin adornos, sin logos. Es lucir siempre como nunca pero nunca como nadie, ese caminar, esos gestos. Ese algo.

El lujo es a veces vulgar, demasiado, pretencioso, frió, exagerado, amoral. Pero es vicio, es deseo, es necesidad, es el estándar de la sociedad.

 

Placer

" Vestirse tiene que ver directamente con sentir placer, y con reconocer que tal placer - que la sociedad regula según ese sentido común que llamamos 'gusto' - consiste en transformar la naturaleza, en 'trabajarla' semióticamente"

El sentido del vestir, Patricia Calefato.

Oscar de la Renta

En New York Times megazine 2002:

«Las mujeres en la actualidad se visten para mostrar su personalidad; antes se vestían para mostrar la personalidad del diseñador. Las mujeres de 1970 escuchaban a los diseñadores; ahora les gusta hacer las cosas a su manera».

Palabras en Moda

Un pequeño diccionario acerca del mundo de la moda. Después vendrán cortes, siluetas, accesorios, etc...

• Showroom. Paraíso de las estilistas donde cogen la ropa de temporada para los "shootings". Si coinciden dos o más en el mismo, puede haber guerra.
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• Shooting. De "shoot", disparo (de la cámara). O sea, que estamos en una sesión fotográfica, allí donde los estilistas deben demostrar sus poderes, si el fotógrafo les deja, que ese es otro cantar.

• Trendy. Que está en la onda o sigue las tendencias de temporada. Se aplica a personas, así que ojo, no le digas a tu vecina que el nuevo alicatado de la cocina le ha quedado "muy trendy".

• Cool. "He conseguido darle una imagen muy cool", o "es un modelito muy cool", o simplemente "¡Qué cool!". Muletilla que pocos comprenden, pero que vale lo mismo para un roto que para un descosido, para decir que algo te gusta mucho o que es el epítome de la elegancia moderna. Una expresión del jazz que en argot inglés significa algo así como "buen rollo" o "enrollado".

• Chic. Algo o alguien elegante y con estilo.

• Book. Carpetón itinerante, álbum que va de agencia en agencia o de redacción en redacción, cargado con las fotos de los mejores trabajos de un estilista, fotógrafo o modelo. Sin él, no se consigue trabajo. Hacerse un buen 'book' requiere inversión de tiempo y dinero.

• Booker. Si eres modelo y no tienes uno como Dios manda, olvídate de hacer carrera. Si eres estilista y se te olvida saludarle en una fiesta, (o andas escaso/a de presupuesto para el shooting de turno), olvídate de contar con la modelo que te va a levantar la producción. Trato vaselínico para este personaje que se ocupa de la agenda de las niñas (tops) y vela por su imagen.

• Coolhunter. No se si en alguna escuela o universidad se puede estudiar, lo cierto es que estas personas "rastreadoras de tendencias" tienen como un sexto sentido para descubrir todo tipo de novedades. Si son buenos en lo suyo, sus servicios pueden llegar a ser requeridos por grandes firmas que les pagarán un buen sueldo.

• Casual. Una playera, un vaquero y una camiseta, por ejemplo. Estilo informal, que se dice.

• Shopping. Traducido literal del inglés es "ir de compras", pero puede tener otras acepciones. Por ejemplo, para las estilistas.
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• Customizado. Técnica -preferiblemente casera- que consiste en transformar -algunos prefieren llamarlo personalizar- una prenda nueva. Existen profesionales de la tijera que son auténticos artistas.

• Desestructurado. Término que describe a una prenda que ha sido pensada -y hecha- de una forma que no es la que por naturaleza pide. Me explico, puede ser una camiseta que sea más larga por un lado que por el otro.

• Total look. Vestir de la cabeza a los pies de una marca. Un poco aburrido, la verdad.

• Superposiciones. Una manera fina de decir "ponérselo todo encima". Eso sí, tampoco es la chaqueta encima de la camiseta. No. Hay que tener mucho estilo para dar con una combinación que llame la atención.

¿Qué es un brief?

Principalmente el brief constituye el inicio de cualquier proyecto creativo. El proyecto es un trabajo constante que se realiza en un tiempo determinado. La finalidad del brief es, esencialmente, ofrecer inspiración y subrayar los objetivos que se pretenden alcanzar. Identifica todas las limitaciones y condiciones o problemas que se requieren ser resueltos e indica la fecha de entrega de los resultados y de finalización de tareas. El brief ayuda y sobre todo guia durante el proceso de investigación y diseño.

El brief es utilizado como un instrumento importante por el tutor para facilitar el aprendizaje de técnicas especificas y ayudar al estudiante a desarrollar y mejorar sus conocimientos y comprensión sobre un tema.

Otro tipo de brief con los que se puede encontrar un diseñador son los de tipo comercial o establecidos por una persona determinada. Sus propósitos y objetivos tienen que ser muy específicos y tendrán en cuanta algunos de estos aspectos o todos:

• Ocasión y temporada. Todo diseñador debe de tener en cuenta para que época del año esta diseñando. Tejido/Color.

• Musa o cliente. Un tipo de consumidor muy especifico.Edad/Clase socieconomica/Ocupación/Perfil del cliente.

• Objetivo del mercado. El diseñador se centra en un tipo de mercado. Ejem. Tienda de almacenes o tiendas departamentales, se debe de investigar el perfil del cliente antes.

• Materiales y Tejidos. Determinar tipos de telas y materiales.

• Costo. El costo por prenda y por serie.

• Resultados prácticos. Se refiere sencillamente a lo que produzca la persona que ha recibido un brief.

En general el brief es un problema por solucionar, un reto que el diseñador tiene que ver con creatividad como lo va a resolver, estando limitado en ciertas partes y en otras no. Hay distintos tipos de brief, pero en el diseño de modas, este es un buen ejemplo.